Viñeta publicada el 9 de enero de 1925 por el dibujante de cómic e ilustrador Xirinius, en la publicación L’Esquella de la Torratxa.
Una imagen que podéis ver en la exposición «Gols de tinta. Futbol i vinyetes a Catalunya des de 1895 fins avui«.
Cómics
Exposición «Gols de tinta. Futbol i vinyetes a Catalunya des de 1895 fins avui».
Uno de los ámbitos en los que la presencia del fútbol ha tenido una mayor consolidación prácticamente desde sus inicios es el del humor gráfico. Diarios, revistas o cualquier otro tipo de publicación han incorporado desde siempre alguna referencia en forma de ilustración aludiendo a cuestiones relacionadas con la actualidad futbolística del momento.
En ese sentido, si queréis profundizar en esa fructífera unión entre fútbol y el mundo de las tiras cómicas, no os podéis perder la magnífica exposición ““Gols de tinta. Futbol i vinyetes a Catalunya des de 1895 fins avui” (“Goles de tinta. Fútbol y viñetas en Cataluña desde 1895 hasta la actualidad”).
La muestra, de carácter itinerante, está organizada por la Oficina de Patrimonio Cultural del Área de Cultura, Educació i Esports de la Diputación de Barcelona, y los Museos de Granollers y de l’Hospitalet de Llobregat, y cuenta con la dirección de dos especialistas en esta temática: Jaume Capdevila (Kap) y Jordi Riera Pujal.
Tras su paso por el Museo de Granollers, actualmente se puede visitar hasta el 19 de marzo en el Museu de L’Hospitalet – L’Harmonia. Espai d’Art.
En la descripción que aparece en la web de la Diputació de Barcelona leemos que “Gols de tinta” pretende dar a conocer la importancia del cómic vinculado al fútbol, más allá de los colores de cada equipo. Haciéndonos descubrir el particular enfoque y tratamiento que dibujantes, ilustradores y humoristas han proyectado sobre la actualidad deportiva y, en concreto, sobre el mundo del fútbol desde su implantación en Catalunya a través de revistas, semanarios y prensa.
Los dibujos, las viñetas y las imágenes gráficas son las encargadas de explicar y rehacer la historia del fútbol catalán, dejándonos entrever su progresiva interrelación con la vida social y política del país.
La exposición se estructura en torno a cinco ámbitos que corresponden a las diferentes épocas en las que se puede dividir la historia del fútbol catalán:
Ámbito 1. Comienza el partido: El tiempo de los pioneros (1895-1925)
Ámbito 2. Primer tiempo: Los ídolos del fútbol (1925-1940)
Ámbito 3. Media parte: La libertad en fuera de juego (1940-1970)
Ámbito 4. Segundo tiempo: Vientos de cambio (1970-1990)
Ámbito 5. Prórroga: El gran espectáculo global (1990-actualidad)
Cada ámbito está compuesto por varios plafones en los que encontramos una introducción a cada época histórica que contextualiza las viñetas y los dibujos originales y escaneados que han sido seleccionados como los más representativos del momento en cuestión, aquellos que aportan más información sobre la forma en que se vivía el mundo del fútbol. También se incluyen anécdotas o acontecimientos relevantes del mundo deportivo que sirven para ilustrar y situar los contenidos que se reflejan en los dibujos.
Además de los diversos plafones que componen la exposición se pueden encontrar varias vitrinas con antiguos objetos relacionados con el mundo del fútbol y el dibujo, y entre los que hay cromos, banderines, carteles, postales, revistas, libros, figuritas, etc.
Una exposición que es una auténtica delicia y en la que podemos contemplar ejemplos de la obra de ilustradores y dibujantes como Opisso, Valentín Castanys, Xirinius, Muntanyola, Salvador Mestres, el propio Kap (uno de los directores de la muestra), Pañella, Òscar Nebreda, Ivà, Gin, Francisco Ibáñez, Manel Fontdevila, Raymond Redding o incluso Yoichi Takahashi, y así hasta una cincuentena de autores.
Y, al mismo tiempo, podremos conocer una amplia representación de publicaciones que pasan, entre muchas otras, por “Xut!”, “El once”, “L’esquella de la Torratxa”, “TBO”, “Barrabás”, “Tretzevents”, “Diario de Barcelona”, “Mundo Deportivo” o “La Vanguardia”, entre otros ejemplos.
Una exposición imprescindible que los amantes del fútbol y el cómic no deberían perderse.
MÁS INFORMACIÓN
En la web que la Diputació de Barcelona dedica a la exposición encontraréis dos vídeos que incluyen una entrevista con los autores. Podéis acceder a ellos desde el enlace: http://www.diba.cat/web/opc/golsdetinta-presentacio
http://www.xiptv.cat/embed/271172?width=778&iframe_width=800&share=&height=438&iframe_height=484http://www.rtve.es/drmn/embed/video/3750539
12 de diciembre: el día del fin del fútbol
Hoy vuelve a ser 12 de diciembre.
El día en qué según la profecía que Patrick Cauviny y Enki Bilal dejaron escrita en «Fuera de juego» de Norma Editorial, el fútbol dejó de existir.
Así es como lo explica Stan Skavelicz, el protagonista de la obra:
“Como iba diciendo, los del Delta Work 3 me llamaron. Les costó bastante encontrarme, y lo comprendo. Hace veintitrés años y siete meses que colgué los auriculares y el micrófono al final de un partido de la copa A. En teoría, los mejores. El índice de escucha fue de 0,37. Inferior al de los reestrenos de las películas mudas que pasaban en el programa de la Old Movies Netword, entre las tres y las cinco de la tarde. A partir de aquel día ya no hubo más partidos. Después de todo, tuve bastante suerte, ya que dejé el oficio en el momento justo en el que no hubiera podido seguir ejerciéndolo.
Fue el 12 de diciembre.
El mismo día en que el fútbol dejó de existir.”
«La magia del fútbol», de Josep Busquet y Àlex Santaló. Panini Cómics
¡Descubre todos los secretos del fútbol!
Siempre se dice que detrás de cada aficionado hay un seleccionador pero, en realidad, cuánto sabemos de fútbol. Y somos capaces de hacer comprender a un niño dónde radica la belleza del deporte. Este cómic es una guía esencial para que los niños comprendan el fenómeno del fútbol, las tácticas, el reglamento, la historia y, lo que es más importante, los valores que puede aportar en su desarrollo.
Además, desde el punto de vista didáctico, está demostrado que quienes leen tebeos tienen una mejor comprensión lectora y por lo tanto el cómic en general y éste en particular es una herramienta pedagógica.
El texto anterior corresponde a la contraportada de “La magia del fútbol”, un cómic con guión de Josep Busquet, ilustrado por Àlex Santaló, y publicado por Panini Cómics en junio de 2016. La sinopsis citada condensa a la perfección algunos de los principales elementos de esta más que recomendable obra: la aproximación al fútbol, los valores que como deporte de equipo puede transmitir a los más pequeños, y los beneficios que la lectura de tebeos significan en cuanto a la mejora de la comprensión lectora.
Imagen de www.alexsantalo.com
“La magia del fútbol” proporciona un recorrido por los principales aspectos del fútbol. De una forma muy clara y fácilmente comprensible para los más pequeños, texto y dibujo se combinan para ir desgranando cuestiones relativas al reglamento, el papel de los entrenadores y las tácticas, la importancia del trabajo en equipo, las posiciones sobre el terreno de juego, el árbitro, los principales organismos, los inicios de este deporte o el crecimiento del fútbol femenino, entre muchos otros aspectos.
Incluso, pese a que la línea principal de las explicaciones tenga un marcado carácter didáctico, los autores consiguen encajar de forma magnífica otros aspectos quizá no tan conocidos por el gran público.
Es el caso, por ejemplo, de los nombres de algunas de las estrellas mundiales del fútbol femenino, de la descripción de jugadas tan espectaculares como la chilena, el sombrero o la rabona, o de referencias a jugadores que han pasado a la historia por su en parte excéntrica forma de entender el fútbol, como los porteros Chilavert o el loco Higuita.
Imagen de www.alexsantalo.com
El hilo argumental parte de un grupo de niños jugando al fútbol en un parque. Sus padres, que hacen de espectadores, intervienen mostrando lo peor de este deporte: el individualismo, la competitividad, el egoísmo…
Alguno hace mención a que ya está buscando agente para su hijo, mientras que otro considera que el suyo es una auténtica figura. Mientras tanto, un señor mayor observa la escena y la actitud de niños y padres, y decide intervenir. Lo que hará a partir de entonces es ofrecer a dos de los niños, sus nietos y protagonistas de la historia, el recorrido por el fútbol y todo lo que con él tiene que ver que iremos descubriendo página a página.
Imagen de www.alexsantalo.com
La forma de mostrar estos elementos y su distribución en las viñetas es muy clara, con predominio de los primeros planos y fondos de color, en un tipo de dibujo de tipo realista, de marcados perfiles y sombreados que aportan volumen y dinamismo a la ilustración, convirtiendo cada página en un conjunto visualmente muy atractivo a la vez que comprensible. La edición, en tapa dura, es muy cuidada, con un total de 48 páginas todas en color.
“La magia del fútbol” es, así, uno de esos libros cuya lectura es ideal para realizar conjuntamente por padres e hijos futboleros, puesto que podrán descubrir de forma muy pedagógica cosas muy interesantes sobre el mundo del fútbol. Pero, más importante aún, es que podrán descubrir que el fútbol puede ser mágico si se sabe extraer de él todo lo bueno que contiene. Que es mucho.
Imagen de www.alexsantalo.com
MÁS INFORMACIÓN
Podéis leer otras reseñas sobre el cómic en los siguientes enlaces:
- Artículo en La Vanguardia en este enlace.
- Artículo en «Cómics para Todos» haciendo clic aquí.
- Reseña en la página Fantasymundo aquí.
Y aquí tenéis el booktráiler grabado por Josep Busquet, el guionista de la historia.
23 de marzo y Eric Castel
Uno de los artículos del último número de la revista Líbero está dedicado al mítico Eric Castel, personaje de cómic que protagonizó diferentes historias futboleras durante los años 70 defendiendo las camisetas del Inter de Milán, el París Saint-Germain y, sobre todo, del FC Barcelona.
La autoría de las historietas corresponde a Raymond Reding y Françoise Hugues, siendo la primera de ellas de 1974, aprovechando la celebración del Campeonato Mundial de Fútbol de Alemania de aquel año.
En aquel episodio, un agente lleva a Eric Castel a fichar por el Barcelona Amateur, en una época en la que Johann Cruyff jugaba en el primer equipo. Al cabo de poco tiempo Castel dejará el Barcelona para marchar al Inter de Milán, pero tras un amistoso contra el club catalán volverá a ser fichado para sustituir a Cruyff.
Publicada inicialmente por Bruguera, fue también posteriormente editada por Grijalbo y, desde el 2008, por Norma Editorial, pudiéndose encontrar actualmente un pack con todos los volúmenes publicados.
Imagen de www.todocoleccion.net
En el citado artículo de la revista Líbero se hace un interesante recorrido por la historia de este personaje indispensable en la relación entre fútbol y cómic. Pablo Ríos, uno de los expertos en esta materia -y autor de la imprescindible novela gráfica “Fútbol” junto a Santiago García, habla también en el artículo justamente de esta vinculación entre las dos disciplinas.
Yo, que tengo una edad, tengo un más que grato recuerdo de aquellos cómics que pude leer durante mi infancia, y que ahora, al releerlos, me traen muy buenos recuerdos. Es cierto, como se explica en el artículo, que la obra ha envejecido desde un punto de vista estético. Pero, sin embargo, “Eric Castel sigue atrayendo a aquellos lectores que lo leyeron en su infancia”.
Imagen de www.zonambuloz.info
“Efectivamente, es un cómic que pertenece a una tradición distinta”, explica Ríos. “Su modelo se ha visto ampliamente superado por el manga, pero queda en el recuerdo nostálgico de los aficionados cuarentones y treintañeros porque Eric Castel es Lineker, es Butragueño y nuestro álbum de cromos”.
Y como cualquier día es bueno para la nostalgia, nada mejor que buscar tal día como hoy, 23 de marzo, en el que podemos encontrar una vinculación con Eric Castel gracias al libro «Un món en blau i grana. El Barça d’Eric Castel«. Escrito por Ramon Usall y publicado por Pagès Editors el año 2004, se trata de una obra centrada en la relación entre el personaje y el club.
Aquí tenéis el fragmento (traducido del catalán) en el que Eric Castel y 23 de marzo coinciden, y en el que también encontramos una interesante referencia a otra conocida serie de cómics futboleros: «Capitán Tsubasa» (sí, sí, los de Oliver y Benji):
Salvando las diferencias de estilo, existe un rasgo común entre las historias de Eric Castel y las del Capitán Tsubasa: la voluntad de sus creadores de mantenerse fieles a la realidad. Hemos repasado el caso de Eric Castel, pero también es interesante citar el de Tsubasa, ya que su dibujante, Yoichi Takahashi, realizó, el febrero de 2004, una intensa visita al FC Barcelona (durante la cual se entrevistó, entre otros, con el presidente del club, su entrenador y diversos jugadores) y a la capital catalana con la intención de inspirarse para sus próximas aventuras. El realismo de Takahashi queda reflejado en la fisonomía de los jugadores barcelonistas (que reproduce, con nombres similares, a los integrantes de la actual plantilla azulgrana) y en la reproducción de diversos lugares barceloneses, aunque con un estilo más austero, más propio del manga, que el que había caracterizado los dibujos de Reding, profundamente detallistas. Su realismo llega hasta el punto de reproducir, durante un ficticio Barça-Madrid, la bronca que el Camp Nou dedicó a Luis Figo (Fago, en el cómic japonés) durante el lanzamiento de un córner. Conviene también destacar que Takahashi recogió en su cómic lo que sucedió en la previa del partido Barça-Rácing de Santander disputado en el Camp Nou el 23 de marzo de 2003, justo después del inicio de la agresión norteamericana y británica contra Irak, durante el cual los jugadores barcelonistas exhibieron una pancarta y una camiseta con el lema “El Barça per la pau”. El hecho de que el dibujante japonés recogiera la reivindicación pacifista que hizo el club azulgrana evidencia su voluntad de mantenerse fiel a la realidad.
Imagen de www.somiseremblaugranas.com
Para acabar, indicar que el año pasado se puso en marcha una iniciativa por parte de unos aficionados de Eric Castel solicitando al FC Barcelona la realización de algún tipo de reconocimiento para tan emotivo y simbólico personaje. Se puso en marcha una recogida de firmas a través de Change.org (este es el enlace), y hubo cierta repercusión en los medios de comunicación, como podéis ver en este artículo y en este otro.
También se estuvo trabajando en la elaboración de un documental sobre Eric Castel cuya situación actual desconozco. Aquí tenéis el tráiler:
EL RETORN D’ERIC CASTEL / THE RETURN OF ERIC CASTEL (Demo d’animació) from Uri Garcia on Vimeo.
Dedicatoria de Santiago García y Pablo Ríos: dos auténticos cracks
Imagen de www.enunmomentillo.es
¿Recordáis a Gorm, aquel personaje de la serie Vickie el Vikingo? ¿Os acordáis de su frase más conocida? Os refresco la memoria:
¡Estoy entusiasma-do!
Y entusiasma-do me siento también yo después de convertirme en el afortunado poseedor de una dedicatoria personalizada de dos auténticos cracks: Santiago García y Pablo Ríos.
Autores de dos obras imprescindibles para los amantes de la literatura futbolera como son «Fútbol. La novela gráfica«, publicado por Astiberri Ediciones y «El portero«, editado desde la Fundación del Athletic de Bilbao con motivo de la última edición de «Letras y fútbol«.
Un «portero vocacional» y un «goleador de raza».
Dos auténticos fenómenos con un juego lleno de malabarismos y filigranas, de profundidad y vistosidad, y cuyos movimientos sobre el terreno de juego son un auténtico espectáculo para los buenos amantes del fútbol y la literatura.
Lo dicho, ¡que estoy entusiasma-do!
¡Muchas gracias, cracks!
21 de octubre de 2015: «Regreso al futuro». ¿Y el futuro del fútbol?
Ya ha llegado el día 21 de octubre de 2015, aquel día de un futuro lejano al que Marty McFly viajaba en un DeLorean desde «Regreso al futuro II«, segunda parte de la trilogía «Regreso al futuro» que fue filmada en 1989.
Durante los últimos días están siendo numerosos los artículos en los que se rememora aquella mítica serie de películas que tan bien ha soportado el paso del tiempo, y cuyo visionado, teniendo en cuenta que se trata de films de ciencia ficción, aguanta el tipo con una nota más que alta.
Imagen de www.cadenaser.com
Además de la efemérides y de la curiosidad de situarnos en la fecha a la que los protagonistas viajaban la película ha sido analizada desde puntos de vista relacionados con la visión que en aquel entonces se tenía del futuro. Dejar volar la imaginación y suponer cómo será el futuro es un juego al que todos nos hemos prestado. Cuando era niño, recuerdo que más de una vez fantaseaba con la llegada del año 2000. En más de una conversación, cuando el tema salía a relucir, había un acuerdo más que mayoritario en creer que nos alimentaríamos con pastillas y en que el transporte, mayoritariamente, se llevaría a cabo en… coches voladores.
El tiempo, finalmente, lo pone todo en su lugar, y las predicciones se hacen tan difíciles que sigue siendo un divertido juego el de suponer cómo será lo que vendrá. En el caso de «Regreso al futuro«, como decía, están siendo numerosos los reportajes en los que se analiza en qué acertó la película y en qué aspectos no lo hizo. Por ejemplo, en aquel cinematográfico 2015 los monopatines y los coches volaban. Error. En cambio, el acierto fue absoluto al predecir las videoconferencias, las gafas telefónicas o el cine en 3D.
Imagen de www.europapress.es
Vale. Pero, ¿y el fútbol? Habría estado bien que en la película hubiera aparecido alguna referencia al fútbol del año 2015, o que el DeLorean hubiera aparecido en medio de un Barça – Real Madrid, por ejemplo. Así habríamos visto qué visión debían tener por aquella época del fútbol del futuro.
La realidad, sin embargo, es que no hay ni rastro de fútbol en «Regreso al futuro«, razón por la cual nos podemos permitir la libertad de hacer dos cosas. Por un lado, fantasear con una posible opción, como la de este video:
Y, por otro lado, también podemos fantasear con otra opción, mucho más oscura y dramática como la que se plantea en «Fuera de juego» de Norma Editorial, el futurista còmic ilustrado por Enki Bilal y con guión de Patrick Cauvin en el que el fútbol, sencillamente, ha dejado de existir.
A partir de aquel día ya no hubo más partidos. Después de todo, tuve bastante suerte, ya que dejé el oficio en el momento justo en el que no hubiera podido seguir ejerciéndolo. Fue el 12 de diciembre. El mismo día en que el fútbol dejó de existir.
«Fuera de juego» fue escrito en 1988 (casualmente, un año antes que «Regreso al futuro II«), y constituye una estremecedora sucesión de secuencias en las que el fútbol de un futuro situado en una nueva era es el protagonista. Stan Skavelicz, un reportero y locutor retirado es contactado por una productora de documentales para que participe en un programa que tiene como objetivo el describir qué ocurrió con el fútbol y cuáles fueron las causas de su desaparición.
Quieren que tome parte en su emisión mensual. Van a hacer la tercera. Es una emisión necrofílica que se emite a las 18. Han hecho ya: «Cine-Muerte», «Música-Muerte». Ahora quieren hacer «Fútbol-Muerte». 80 minutos para explicar cómo y por qué desaparecen los fenómenos de masas: El Cine, la Música, el Fútbol. Quieren que escoja toda la documentación y que proponga explicaciones… Es lo que decía al comienzo: me han escogido porque soy viejo; el último reportero que queda vivo.
Imagen de www.universodecienciaficción.blogspot.com
En el blog «Un universo de ficción» de Manuel Rodríguez Yagüe encontraréis un completo artículo dedicado a «Fuera de juego» del que os transcribo algunos párrafos que transmiten a la perfección lo que encontraréis en esta obra:
Pero en 1987 apareció una original obra que venía a llenar ese hueco firmada por dos europeos: el francés Patrick Cauvin y el yugoeslavo –ahora serbio- Enki Bilal. El proyecto combinó el talento de ambos profesionales de una forma inusual: Bilal dibuja una ilustración alrededor del tema del fútbol sin indicación alguna por parte del escritor, exclusivamente guiado por su imaginación; a partir de cada una de esas instantáneas gráficas y según lo el contenido de la escena le sugiera, Cauvin elaborará una breve historia. La colección de imágenes y textos forma una melancólica moviola de lo que podría ser un futuro para el “deporte rey”. Y no un futuro brillante.
Cada “fotografía” nos remitirá a un personaje, un partido o un instante que el periodista considera clave dentro del proceso degenerativo del deporte hasta su definitiva desaparición: “fue en 075 cuando los estamentos dirigentes decidieron suprimir el balón. A partir de ese momento, el jugador, para marcar gol debía penetrar personalmente en la portería. El nombre de fútbol desapareció, el nuevo juego no tenía que ver nada con él. Debo ser uno de los últimos que recuerda todo aquello. ¡Es una lástima! Fue un hermoso deporte… “
El ataque a los jugadores de élite con drogas paralizantes indetectables; la violencia en las gradasque acaba por prohibir la presencia de público en los partidos; la manipulación bioquímica y psicológica del rendimiento de los jugadores; la utilización de miembros injertados quirúrgicamente; siniestras maniobras para minar la autoestima sexual de los futbolistas; la introducción de jugadores femeninas en las ligas mayores; los partidos amañados por grandes corporaciones; la violencia contra los árbitros; la sustitución de los jugadores profesionales por soldados…Son historias tristes, contadas con nostalgia cariñosa. No hay recuerdos alegres en la crónica de la paulatina desaparición de algo. Las ilustraciones de Bilal, con su estilo agrietado, de cuerpos con aspecto pétreo, expresiones de soledad y alienación, metales chorreantes de óxido, estadios de hormigón claustrofóbico,.. refuerza esa sensación de decadencia, de decrepitud, de final inevitable.
Una obra que no deja indiferente, que constituye otro tipo de aproximación al fútbol y la literatura, con unas ilustraciones de una poderosa plasticidad, contundentes, pétreas, con una textura, expresividad y colorido impactantes.
Un volumen con un permanente poso de melancolía tanto en el texto como en las imágenes, original, lleno de soledad, nostalgia y que consigue transmitir a la perfección la idea del legado de un pasado desaparecido que esperemos no sea más que una obra de ficción y que jamás debamos considerar nuestro particular «Regreso al futuro«.
De momento, me autoemplazo a regresar a este artículo el 21 de octubre de 2045 para ver cómo están las cosas. ¿Alguien tiene un DeLorean para prestarme?
FiCHA TÉCNICA
- Formato: Cartoné
- Tamaño: 29,5 x 22
- Páginas: 32Color
- ISBN: 978-84-679-1655-3
- PVP: 16,00 €
Y para acabar, un breve vídeo en el que se muestra a Enki Bilal dibujando y pintando en su taller, y en el que se puede ver alguna imagen futbolera.
«Dream Team», de Mario Torrecillas y Artur Laperla. Reservoir Books
¿Puede un niño llegar a salvar a su padre a través del fútbol? ¿Puede una mentira salvar a una persona? En torno a estas dos preguntas se estructura «Dream Team«, un magnífic y emotivo cómic escrito por Mario Torrecillas e ilustrado por Artur Laperla y publicado por Resevoir Books.
Enzo, el protagonista de la historia, es un niño de barrio cuya pasión es el fútbol. Sus padres están separados, pero aunque su madre ha conseguido reconducir su vida su padre es un auténtico desastre: descontrolado, bebedor, violento… en fin, una verdadera desgracia de personaje y todo un ejemplo -en negativo- para su hijo.
Sin embargo, Enzo es capaz de sobreponerse y seguir adelante con el fútbol como válvula de escape. Además, sus condiciones y aptitudes futbolísticas son más que destacables y reconocidas, motivo por el cual un día un ojeador del Arsenal se fija en él y está a punto de ficharlo.
Imagen de www.elperiodico.com
Desgraciadamente, el fichaje es desestimado por culpa de la estatura de Enzo: es demasiado bajito. El crío, sin embargo, ocultará esta negativa y la transformará en el elemento que faltaba para reconducir la vida de su padre y la de todos los que lo rodean.
Mario Torrecillas explica que el cómic se basa, justamente, en esa hipótesis: «¿Puede una mentira salvar a una persona? Enzo es un chico que miente para salvar a su padre y la mentira, como suele ser habitual, se va descontrolando. Y en ese proceso el niño tiene que ir salvando numerosas dificultades”.
El guionista Mario Torrecillas y el dibujante Artur Laperla. Imagen de www.rtve.es
A continuación os transcribo el completísimo artículo escrito por Jesús Jiménez sobre el cómic y que podéis encontrar en la página de RTVE dedicada al mundo del cómic.
Las imágenes en las que no se indica procedencia son las que acompañan al artículo de la citada página. En el resto he añadido de dónde son.
‘Dream Team’, un cómic berlanguiano sobre fútbol y relaciones paterno-filiales
Es obra del guionista Mario Torrecillas y el dibujante Artur Laperla
La historia de un niño que quiere salvar a su padre mediante el fútbol
JESÚS JIMÉNEZ – 10/4/2014
CLIC EN LA IMAGEN O AQUÍ PARA VER EL BOOKTRÁILER
Si solo un cinco por ciento de los casi siete millones y medido de espectadores que siguieron el partido de fútbol Borussia Dortmund-Real Madrid de Champions en TVE, leyera cómics, estaríamos hablando de ventas espectaculares de tebeos. Pero desgraciadamente el cómic no levanta las mismas pasiones que el fútbol. Y además fútbol y cómic nunca han hecho buenas migas, por lo menos en España.
Por eso es tan interesante la publicación de Dream Team (Reservoir Books), un excelente cómic del guionista Mario Torrecillas y el dibujante Artur Laperla que habla de la pasión por el fútbol pero también de muchas otras cosas como las relaciones paterno-filiales, los sueños, la crisis económica y las mentiras.
Dream Team cuenta la historia de Enzo, un chico de barrio que tiene una pasión que a la vez es su válvula de escape: El fútbol. Porque su vida no es fácil, tiene un padre que bebe demasiado y pierde los nervios. Un día un ojeador del Arsenal se acerca hasta el barrio y se fija en Enzo. Pero no le coge por ser demasiado bajito. Pero Enzo decide que esa buena noticia sería lo que su padre necesitaría para remontar su vida y cuenta la mentira de que el equipo inglés va a ficharlo, transformando la vida de todos los que le rodean, sobre todo la de su padre.
“El cómic –asegura Mario Torrecillas- está basado en una pregunta: ¿Puede una mentira salvar a una persona? Enzo es un chico que miente para salvar a su padre y la mentira, como suele ser habitual, se va descontrolando. Y en ese proceso el niño tiene que ir salvando numerosas dificultades”.
Fútbol, cómic y relaciones paterno-filiales
Como comentábamos, fútbol y cómic no han hecho nunca buenas migas. “No sé por qué –asegura Mario- Lo que si es cierto es que últimamente parece que gracias a Arrugas, de Paco Roca, el cómic se está abriendo a otros temas, como el alzheimer. En esta historia, el fútbol me ha permitido crear una historia que llegue a mucha gente. Una excusa para tratar cuestiones como las relaciones paterno –filiales”.
“En la historia, los tres pequeños protagonistas tienen problemas con sus padres. En un caso la relación es la del padre ausente, en otro la de un inquisidor integrista argelino, y en la de Enzo es un padre con problemas con el alcohol. El fútbol era un anzuelo para hablar de temas como este”.
“Zidane es el jugador más inteligente de la historia”
Un niño que demuestra ser un estratega magnífico al igual que su ídolo futbolístico. “El niño necesita un referente muy inteligente para poder mantener esa mentira –asegura Artur Laperla- y por eso recurre a Zidane, que según Mario es el jugador más inteligente de la historia”.
“Si -puntualiza el guionista- Zidane fue el más inteligente, todo un estratega que sirve de ejemplo a Enzo para llevar esas estrategias del terreno de juego a la vida real. Porque hay que tener mucha sangre fría para llevar a cabo el plan que idea Enzo para recuperar a su padre”.
“Es una historia berlanguiana”
La crisis también está en el transfondo de este libro que nos habla de barrios marginales sin recursos. “El cómic es totalmente berlanguiano –asegura Mario- es como Bienvenido Mr. Marshall, porque sesenta años después de esa gran película parece que seguimos esperando que sean los extranjeros los que nos saquen de la crisis. Por eso usamos el Arsenal, un equipo inglés. El otro día estaba en un colegio, porque tengo un proyecto paralelo de animación para niños, y me quedé estupefacto porque ya los preparaban para saber moverse y ganarse la vida fuera de España”.
“Es increíble que sigamos esperando que vengan a salvarnos. Es cómo la anécdota de Ana Botella en la lucha por los Juegos Olímpicos. Si estaba en Argentina, un país en donde se habla español, ¿Por qué dio el discurso en inglés? Es increíble. Tenemos que luchar para intentar salvarnos nosotros solos«.
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Un toque de Billy Elliot y Ken Loach
El cómic tiene también algo de Billy Elliot, aunque va mucho más allá en su estudio de las relaciones paterno-filiales y en el papel de los servicios sociales.”Si, tiene algo de Billy Ellitot porque quería que tuviese ese toque británico de Working Class (clase obrera), del cine de Ken Loach o Mike Leigh. De cómo un niño se tiene que responsabilizar de su entorno familiar y sacar a su padre de una situación en la que ha perdido el control. Al final es la historia de un chaval que quiere ser futbolista pero, sobre todo, la historia de un niño que quiere salvar a su padre”.
Por eso el título del cómic es una ironía. “Dream Team es el nombre que se asocia a los grandes triunfadores del deporte. Y los protagonistas de este cómic están muy lejos de ser un Dream Team, bastante tienen con sobrevivir al día a día”.
Mario conoce el mundo infantil del deporte porque fue campeón de taekwondo en la categoría de peso mosca. “Es un poco autobiográfico –confiesa- porque practiqué deporte durante muchos año y lo viví intensamente. Por eso pienso que al fútbol se le da demasiada importancia, tenía que ser un deporte más. En el fútbol está la cultura de triunfar a vida o muerte y no todo tiene que ser así. El deporte se debería practicar por el simple disfrute”.
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“En el cómic también hay muchas cosas de esa etapa de mi infancia –confiesa el guionista-, por ejemplo, siempre quería que fuese lunes para saber ya el resultado de los combates que tenía el fin de semana y ahorrarme los nervios que pasaba, como Enzo. Y también era un niño muy despistado que tenía una lesión en un pie y me vendaba el otro, como hace otro de los personajes”.
Mario fundó, en 2008, PDA films (Pequeños dibujos animados), un proyecto que consiste en pasarlo bomba haciendo cortos de animación con niños. “Nos vamos por todo el mundo y hacemos películas de animación, de diez minutos. Ya hemos estado en Jordania, China Perú…”.
Mucho más que un dibujante
Mario destaca el papel del dibujante Artur Laperla, del que dice que es “mucho más que un simple ilustrador” y que “sus páginas derrochan amor por el cómic”. Y lo cierto es que la historia no sería igual sin los luminosos dibujos de este ilustrador infantil conocido por su personaje Superpatata (Bang Ediciones).
“Cuando Mario me propuso dibujar Dream Team –asegura- de entrada el tema del futbol no me apasionaba, pero los personajes, su tratamiento psicológico y su evolución, eran tan potentes… y la estética del barrio tan interesante, que decidí acercarme a una historia con muchos grises de una forma muy luminosa y colorida”.
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“No quería dar una imagen oscura y siniestra a pesar de que la historia sea bastante dura –asegura Artur-. Y cómo trataba de la mentira enseguida tuve un claro referente en las películas de Douglas Sirk. Pero tenía que tener cuidado de que no resultara falso y llegase a emocionar. Por eso tuve que ingeniármelas para que esos colores tan brillantes no contrastasen demasiado con la historia”.
“Mario me hizo una descripción de los personajes –continúa- Sabíamos que el niño era tirando a pequeño y el padre un hombre maduro con problemas con el alcohol. Pero me dio mucha libertad y decidí convertirlo en un macarra de barrio cachas y con un físico excesivo, que contrastara con el niño (muy pequeño). En este caso el físico es como un reflejo muy primitivo del personaje. Muy potente”.
Un cómic de más de 400 páginas
Para Artur Laperla el mayor desafío era enfrentarse a un cómic de más de 400 páginas. “Soy ilustrador infantil y tengo el chip de hacer una ilustración o un trabajo diario, por lo que hacer cómics me cuesta más. Lo que más me preocupaba era la narración, más que el alarde estético, porque no me considero un virtuoso del dibujo. Por eso hice pocas viñetas y poco cargadas. Y que tuviesen movimiento por el bien de la narración”.
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Una historia que tiene mucho de dibujos animados. “Sobre todo en cómo se mueven los personajes por las páginas –asegura Laperla- hay páginas con viñetas con los mismos fondos en las que sólo se mueven los personajes. Intento planificar bastante las páginas y, aunque esté mal decirlo, la influencia del cine está ahí. No puedo negarlo”.
Artur confiesa que no ha visto películas de fútbol: “No recuerdo ninguna. Bueno, Matías juez de línea, pero fue hace tanto tiempo que no me acuerdo”.
Por eso, para documentarse ha usado: “Internet. De fútbol tiene todo lo que quieras y encontré muchas cosas interesantes de una valencia de barrio ya desaparecida, de descampados… y campos de fútbol de barrio”.
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Como ilustrador y guionista infantil, Artur asegura que: “Se deberían hacer más cómics para niños, para todos los públicos. Es la única forma de formar a nuevos lectores de cómic».
En cuanto a su secreto para conectar con el público infantil: “Intentar ponerse en la piel de los niños. Aunque es difícil, porque lo que a mí me gustaba de pequeño es muy diferente de lo que les gusta a los niños de ahora”.
De momento, Artur sigue trabajando en “Mi serie Superpatata y un proyecto más juvenil con Mario, de tema fantástico”.
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Para terminar, os dejo con varias cosas:
- la dedicatoria del autor en el ejemplar del cómic que he leído y que tomé en préstamo en la Biblioteca de Cornellà;
- un vídeo con un reportaje para el programa Caràcter 33;
- y el audio de una entrevista realizada por el programa Cabaret elèctric con los autores del cómic.
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Eric Castel cumple 40 años
Imagen de www.benegre.cat
La edición de hoy del Mundo Deportivo recoge una importante efeméride relacionada con el mundo del fútbol y la literatura. Se trata del mítico personaje de cómic Eric Castel, que hoy cumple 40 años, después de haber entretenido a varias generaciones.
La noticia íntegra publicada por el diario es la siguiente (y aprovecho para intercalar en el texto algunas imágenes):
Muchos aficionados lo recordarán con cariño ya que fueron muchísimos los que leyeron sus aventuras en los míticos cómics. Y ahora, 40 años después, Eric Castel, el popular personaje de cómic que vistió en la ficción la camiseta del Barça, celebra su aniversario. En verano de 1974 se celebró el Mundial de Fútbol en Alemania Occidental. La revista alemana de cómics Zack aprovechó el evento para iniciar la publicación de una historieta de 45 páginas con el fútbol como principal argumento.
Imagen de www.vinyetes.blogspot.com
En su número 24, del 6 de junio de 1974, aparecía el primer capítulo de «Ein Fußballheld wird geboren», protagonizada por un futbolista llamado Max Falk; en realidad, la primera versión de Eric Castel. Tomando como referente el físico del futbolista italiano Robert Bettega (por entonces en la Juventus), el historietista franco-belga Raymond Reding dio vida a un dibujante publicitario de la empresa de alimentos dietéticos Z (ZDFI), cuya pasión por el fútbol le lleva a organizar un equipo de aficionados. Sus dotes balompédicas son tan extraordinarias, que al final de la historia es fichado por el mismísimo F. C. Barcelona.
Imagen de www.cronicaspsn.com
En 1979, Raymond Reding retoma a este personaje con el nombre de Eric Castel para su publicación en la revista francesa Super As. Especializado en cómics deportivos, Reding se une a Françoise Hughes para seguir contando la trayectoria futbolística de este as francés desde que ficha por el F. C. Barcelona. En su primera aventura como Eric Castel, se menciona explícitamente que el Barça apuesta por un jugador extranjero cuyas características son similares a las de Johan Cruyff, que había vestido de azulgrana entre 1973 y 1978.
Extremo con una pierna izquierda de oro y gran olfato de gol, Eric Castel, procedente del Inter de Milán, busca una nueva proyección a su carrera deportiva en el Barça, y no tarda en hacerse con el cariño de los aficionados azulgrana. Castel se convertirá poco a poco en un ídolo tanto dentro como fuera del terreno de juego. El Barça, con Castel, sube enteros y conquista títulos. Pero el ídolo barcelonista recibe una tentadora oferta del equipo francés Paris Saint-Germain, y Castel acaba por aceptar.
Imagen de www.lambiek.net
Durante dos álbumes, Eric Castel vestirá con éxito la zamarra del equipo galo, pero su nuevo destino no fue del agrado de muchos lectores de la serie. La editorial belga que lo publicaba por entonces empezó a recibir cientos de cartas exigiendo que Castel volviera al Barça, que era el equipo que, en realidad, llevaba en el corazón. Finalmente, Reding y Hugues, en el décimo tomo de esta saga futbolística, devolvieron a Castel al F. C. Barcelona, donde permanecería hasta que, en el decimoquinto y último volumen, decide finalizar su carrera en el equipo francés de Lille.
Las aventuras de Eric Castel fueron publicadas en España desde su inicial aparición en las viñetas. Su primera entrega, cuando aun era un futbolista alemán, fue publicada en la revista de Editorial Bruguera Mortadelo Gigante en 1974 (el año de su creación). Posteriormente, y a partir del relanzamiento de la serie como Eric Castel en 1979, aparecerá en formato de libros publicados por Ediciones Junior y en la revista catalana Tretzevents. Finalmente, desde al año 2008 es Norma Editorial quien ha editado todos los álbumes de Eric Castel en catalán y español.
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